В 2022 году индустрия событий окончательно переросла формат «человек с микрофоном». Рынок требует от организатора навыков кризис-менеджера и системного аналитика.
Евгений Бушинский — один из немногих, кто использует в организации мероприятий принципы строгого, практически корпоративного менеджмента. Пока зрители наблюдают за «Шоу Великанов», за кулисами работает жесткий регламент, который исключает любые ошибки.
Мы поговорили с Евгением о том, как его авторская методология превращает творческий процесс в понятный бизнес-алгоритм.
— Евгений, за 20 лет вы прошли путь от популярного ведущего мероприятий до системного продюсера. В какой момент работа над проектами стала требовать большей точности?
— Это произошло, когда стали поступать заказы на организацию ивентов для нескольких тысяч человек. Площадки стали больше, стало больше зрителей, привлеченных артистов и обслуживающего персонала — следовательно, и больше ответственность.
Тогда я занимался организацией проекта «I Love KPI» для Киевского Политехнического Университета, и в процессе стало ясно, что на одном вдохновении масштабироваться не выйдет. Нужна структура.
На таких площадках работают десятки людей, каждый отвечает за свои задачи. Я выбрал роль человека, который налаживает весь механизм. Для меня это легче, так как я изначально был погружен в проект на 100% как ведущий.
Организатор — это прежде всего тот, кто видит логистические разрывы до того, как они случились, а в случае их возникновения способен импровизировать. Это тоже творческая работа, а значит я в своей стихии.
— Расскажите больше о вашем стиле управления. Как строгие стандарты работы применимы к творческому пространству ивент-площадок?
— Есть команда профессионалов, которая знает что она делает, изначально всё строится на людях, болеющих этим процессом. Так сложилось, что мой коллектив формировался годами. Кто-то приходил, кто-то нас покидал, но теперь это единый механизм.
Серьезным заказчикам не нужны ошибки в коммуникации между персоналом, задержки в работе звукорежиссера или неточности в сценарии, и этого можно добиться только взаимодействуя в унисон друг с другом.
Перед каждым проектом обязательно репетируем до того момента, пока мы не убедимся, что все работает как часы: от встречи хедлайнера в аэропорту до финального салюта.
Мы анализируем каждый шаг в процессах, после каждого проекта я провожу аудит. Смотрим, где возник затык и как изменить регламент, чтобы этого не повторилось. Это позволило мне пять лет удерживать позиции в топ-3 индустрии. Стабильность результата — это главный признак хорошо отлаженной системы.
— Что в вашем понимании тормозит качественную организацию ивента?
— Любые действия, которые не приносят пользу клиенту. Например, бесконечные совещания без протокола или переделка сценария из-за того, что кто-то не зафиксировал вводные данные в начале.
Чтобы такого не было, моя команда работает по чек-листам, где прописано всё: от тонкой настройки оборудования до температуры воды у артистов в гримерках.
— Ваш проект первого в Украине театра на ходулях «Шоу Великанов» стал заметным явлением в культуре. Это больше про творческие амбиции или поиск новой формы управления вниманием?
— И то, и другое. Проект «Шоу Великанов» изначально задумывался как экспериментальный театр. Только спустя какое-то время он стал инновационным для региона.
Для меня это был, грубо говоря, испытательный стенд. Там я отрабатывал управление сложной творческой командой в условиях открытых городских площадок. Наработками по психологии масс и законам драматургии я впоследствии стал пользоваться и в организации более серьезных мероприятий.
— Вы работали на одной сцене с мировыми звездами, например, с диджеем Miss Monique. Как такие коллаборации влияют на ваши стандарты качества?
— Работа с артистами мирового уровня приучает к дисциплине райдеров. Там нет понятия «примерно», все должно соответствовать техническому заданию.
Этот опыт я также потом перенес на свои авторские проекты, такие как серия вечеринок «Слабо». В разное время мы проводили их в нескольких киевских клубах: в Bionica, Forsage, Saxon, Indigo, Queens и так далее. Там также всегда принимали участие артисты масштаба страны.
Мы создали среду, где творческий процесс ограничен жесткими рамками безопасности, тайминга и высокого уровня организации.
— Вы берете на себя контроль над всеми блоками — от света до кейтеринга. Зачем нужно такое глубокое погружение в процессы?
— Чтобы исключить риски. Я должен видеть всю карту процесса: только так можно устранять проблемы незаметно для гостей. Для меня важно, чтобы заказчик не думал о заботах, а просто получил ожидаемый им результат нашей работы.
— Как вы проверяете качество работы подрядчиков?
— У нас есть внутренний стандарт. Мы не просто нанимаем людей, мы интегрируем их в свою систему на время проекта. Я смотрю не на портфолио, а на то, как быстро команда реагирует на изменения в техзадании.
Тем не менее, несмотря на то, что достаточно часто нам приходиться обращаться к сторонним подрядчикам, я стараюсь работать с людьми, уже знакомыми с нашими порядками.
Профессионала видно по тому, как он ведет себя в нештатной ситуации. Моя задача — сделать так, чтобы таких ситуаций было минимум.
— Люди — самый непредсказуемый фактор. Как заставить большую команду работать, как единый механизм?
— В первую очередь это должен быть цельный организм. Люди должны быть на одной волне.
Каждый должен знать свою зону ответственности. Мы создаем рабочую среду, где ошибка невозможна технически. Когда регламенты понятны, люди могут просто делать свою работу.
— Как вы думаете, украинскому рынку подходит такая строгость в подходе к ивентам?
— Рынок взрослеет, меняется, европейская интеграция вносит свои коррективы. Из-за тяжелой ситуации в Украине клиенты стали ценить предсказуемость и эффективные решения. Я вижу, что наш подход находит отклик у серьезного бизнеса.
— Что остается самым сложным в организации масштабного события, чего никогда не увидит клиент?
— Коммуникация. Согласование сотен мелких деталей между разными командами и службами. Это огромный объем данных, который нужно профильтровать и превратить в простое руководство к действию. Это и есть моя основная работа.
От клубной сцены к системным стандартам индустрии
Вклад Евгения Бушинского в индустрию заключается в смене парадигмы от интуитивного ведения к строгому управлению.
Его опыт доказывает, что системный подход и внимание к деталям позволяют превращать любое творческое событие в понятный алгоритм действий.
После начала войны такая экспертиза становится критически важной для сохранения стабильности и качества в секторе профессиональных услуг.
