Перукар-стиліст міжнародного рівня розповів, як прокласти шлях до світового визнання, яку роль в цьому відіграють власний стиль роботи та авторські методи чи може майстер відмовити зірці шоу-бізнесу.
Індустрія краси пройшла довгий шлях від шаблонних стрижок до персоналізації, і зараз цей тренд досягнув піку. Дослідження показують, що 78% клієнтів віддають перевагу салонам, які пропонують персоналізовані послуги та рекомендації. Клієнти більше не шукають «просто майстра», вони шукають співавтора свого образу. Але за всього розмаїття успішних салонів і кваліфікованих майстрів лише деякі здатні створювати моду, а не слідувати їй. Техніки та підходи перукаря-стиліста Андрія Геращенка — розробника авторської системи індивідуальної роботи з клієнтом і методики адаптації форми стрижки під конкретну людину — вивчають колеги в різних країнах, а відомі артисти довіряють йому роботу над своїм образом. Поговорили з експертом про те, як професіоналу вийти за межі ремесла, сформувати власний почерк і побудувати кар'єру, що відкриває міжнародні можливості.
– Андрію, ви працюєте зі зірками шоу-бізнесу з різних країн, у вас учні на різних континентах. Що потрібно перукарю-стилісту, щоб стати відомим у міжнародному середовищі?
– Для виходу на міжнародний рівень недостатньо просто добре стригти чи фарбувати волосся — потрібно бути винятком. Звучить, можливо, страшно, але цього досягається через усвідомлене вибудовування особистої техніки та філософії, яка не копіює, а створює тренди. Визначте, що ви робите краще, ніж 99% колег. Це може бути робота з рідкісним типом волосся, інноваційне використання кольору або унікальний підхід до укладок для модних показів. Експерт світового рівня пропонує не стрижку, а рішення, яке інтегрується в життя клієнта. Впізнаваний почерк — це те, що дозволить стилісту вийти на міжнародний рівень.
– Ви часто виступаєте у ЗМІ як експерт — ваша думка впливає як на колег, так і на формування поглядів тих, хто користується послугами перукарів-стилістів. А наскільки потрібна публічність у справі, де рівень майстерності визначає результат роботи — стрижка або фарбування?
– Коли про тебе говорять медіа, значить, ти чогось уже вартуєш, і це чудовий інструмент для масштабування. Якщо говорити про публічну роботу взагалі — участь у конкурсах, відомих проєктах, колабораціях і так далі, то підвищення впізнаваності імені майстра — далеко не найважливіша, хоча теж корисна частина. Насамперед це придбання або закріплення вже наявного досвіду, обмін знаннями. Міжнародні конкурси допомагають познайомитися з сильними гравцями, побачити чужий досвід і, звичайно, прокачати свій. Співпраця з відомими стилістами сприяє професійному зростанню і при грамотній взаємодії навіть може привернути інтерес їхньої аудиторії до себе.
– З великою аудиторією ви працювали, наприклад, зі сцени на міжнародних професійних виставках в Україні — демонстрували колегам авторські техніки виконання стрижок. Вони перейняли досвід, а що отримали ви?
– Для мене це теж був цікавий досвід, але в іншому — на виставках Global Beauty event Intercharm і Beauty Expo адже я представляв не тільки свою особисту майстерність, але і інтереси великої школи для перукарів, з якою тоді співпрацював. Для мене це була нова робота, яка дозволила інакше поглянути на масштаби професії та розширити творчі кордони. Крім того, про мене як стиліста-перукаря дізналися більше людей у нашій індустрії, я завів нові професійні знайомства — це, я вважаю, чудовий результат. І той факт, що мої напрацювання в перукарському мистецтві після цих презентацій стали використовувати колеги — для мене особливо цінний.
– Ці напрацювання в тому числі оформилися в авторський метод стрижки, якому ви вже навчили чимало майстрів. У чому його ідея, суть?
– Основна ідея — навчити підлаштовувати модну стрижку під конкретну людину. Буває, що клієнт хоче трендову форму, але вона йому не зовсім підходить. Наприклад, у мене є авторська методика адаптації форми стрижки Authentic Shape. Як зробити так, щоб вона виглядала органічно з людиною — цьому і вчу. При роботі з клієнтом важливо бути спостережливим і чесним по відношенню до образу — не намагатися переробити людину під когось, а підкреслити її індивідуальність. Починаючи роботу, я, наприклад, враховую образ його життя, а не тільки форму обличчя, голови, тип укладання, структуру, особливості росту і напрям росту волосся. І після аналізу потрібної інформації формую ту або іншу стрижку. У цьому сутність методу.
– Метод і ваша система персоналізованої роботи з клієнтом лягли в основу освітньої програми, за якою навчалися сотні перукарів. Кому більше ви її адресували: досвідченим або початківцям колегам?
– Курс враховує інтереси і тих, і інших, оскільки включає багато практики в різних форматах: невеликими групами і індивідуально, — з поступовим ускладненням матеріалу від базових технік до просунутих. Мені хотілося, щоб фахівці з великим досвідом могли підвищити свою кваліфікацію, освоюючи нові сучасні техніки і вчилися створювати гармонійні образи з урахуванням індивідуальності клієнта, а менш досвідчені — отримали міцну базу для впевненої роботи з клієнтами.
– Програма викликала інтерес майстрів у країнах СНД і США — звідти ваші учні. Як ви самі оцінюєте її як майстер і викладач?
– Будь-яку роботу можна покращувати і довго доводити до досконалості, але для мене важливо знати, що багато учнів знайшли роботу в престижних салонах, почали будувати власну кар’єру і розвиватися в індустрії краси. Для будь-якого вчителя це головна нагорода за докладені зусилля.
– У різних країнах за 18 років у перукарському мистецтві ви і викладали, і працювали майстром у великих салонах краси. Як ви використовуєте весь цей багаж досвіду з сьогоднішніми своїми клієнтами?
– Дійсно, досвід накопичився дуже великий, але це не означає, що я весь його "виливаю" на першого зустрічного клієнта. Я взагалі людина з мінімалістичним баченням і люблю простоту в усьому. Накопичений досвід використовую, щоб сформувати класний образ для мого клієнта. Він дає мені спокій і впевненість, які передаються клієнтам. Після п'яти хвилин спілкування людина стає більш розслабленою, ховає заготовлену фотографію і готова до того, щоб я створив з волоссям те, що вважаю за потрібне з урахуванням її побажань. Для мене це як магія, яка відбувається щоразу, хоча я розумію, що це саме результат мого досвіду.
– А що ваш досвід каже про роботу з публічними персонами — артистами, музикантами, телеведучими — наскільки важливе співпадіння цінностей для партнерства або тут тільки бізнес і нічого особистого?
– У послугах, пов'язаних з індивідуальністю, людська сторона відносин грає велику роль — і не важливо, який соціальний статус у вашого клієнта. І я, наприклад, не готовий працювати з усіма відомими особистостями підряд: є артисти, з якими мені було б не дуже цікаво працювати просто тому, що їх стиль мені не імпонує. І це нормально, кожному щось подобається, а щось ні: хтось слухає гурт Metallica, а хтось навіть безкоштовно не піде на їхній концерт. Я знаю, що моїм клієнтам, не тільки відомим, цікаві той стиль, який я задаю, і я сам як особистість, і таким чином виникає певна симпатія і дружба. І співпадіння цінностей дуже важливе, якщо будувати довгострокові відносини. Я з радістю працював над стилем волосся рокерів українського гурту «Друга ріка», голлівудського танцюриста Гліба Савченко, американського поп-реп-виконавця Jagger Spacy та інших. Так, є проекти і співпраця, побудовані на грошах, але вони довго не триватимуть, на відміну від тих, де майстер і його клієнт дивляться в одному напрямку.
– Що, на вашу думку, відрізняє перукаря-стиліста зі світовим визнанням від просто успішного майстра? І що допомагає досягти висот професійної майстерності, як у вас, наприклад?
– Я впевнений, що перукаря-стиліста зі світовим визнанням насамперед відрізняє те, що він формує авторську концепцію краси, у нього є своя філософія форми, свій почерк, він впливає на індустрію, виходить за рамки професії — стає дизайнером, психологом, дослідником та філософом форми, тоді як просто успішний майстер повторює і створює просто хороші стрижки. Світові майстри не бояться йти проти звичних прийомів, вони знають, як сказати «я так бачу» і не виправдовуватися. Майстерність у професії приходить до тих, хто не зупиняється у розвитку: розширює рамки свого мислення, не боїться складних завдань і завжди відкритий для нових ідей.